邊聽〈藍色狂想曲〉邊欣賞蓋希文生平吧! http://mymedia.yam.com/m/1336213 ~~~李毅超/文 這位美國傳奇式的偉大作曲家,也許在曲式的發展技巧和管弦樂法的創作都稍嫌薄弱,他的作品仔細分析也都非結構嚴謹的上乘之作,但是因為他的作品中多少帶著流行的特質,一旦你聆聽後,似乎會被牢牢地吸引著,這就是蓋希文神奇偉大之處吧! 喬治.蓋希文(George Gershwin),這個名字在美國音樂界似乎是一個傳奇的記憶。美國的音樂歷史不長,長期地被歐洲主流音樂所影響。一直到二十世紀初,才有明確表現美國 國民性格的音樂出現,其先驅者便是蓋希文。他將二十世紀美國大陸流行的爵士樂手法用在演奏會的音樂中;精確的說,蓋希文結合傳統的歐洲音樂藝術、爵士樂、 黑人歌曲等各種型式的音樂,而成為美國所獨有的音樂。也許很多人至今仍質疑蓋希文的音樂成就,但不可諱言地,他的舞台劇與電影歌曲的創作,已成為大家在爵 士樂或歌曲創作所仿效的標準。 移民美國 1898年9月26日在紐約布魯克林一個家庭裡,誕生了一個名叫George Gershoritz的小孩,這是誰呢?就是還沒改名前的蓋希文。好吧!我們就先談談他的家庭吧!蓋希文的老爸Morris Gershovitz是一個俄國出生的移民,就如同十九世紀大多數移民一樣,Morris也有一個典型的艱苦奮鬥故事。當Morris到達紐約的第一天, 就發現他在美國唯一親人─叔叔的地址弄丟了。他舉目無親,人海茫茫,只好睡在一些小巷中。口袋剩的一點零錢,孤注一擲,在路邊和人玩牌賭錢,竟然替他賺了 不少的餐費。後來Morris還是和叔叔相會,並且也因此認識另一外俄國移民Rose Bruskin,後來結成連理。Morris的專長是裁縫,他縫製的流行女鞋在當時頗為叫座。在Morris搬了二十八次家的過程中,他和Rose生了四 個小孩,George排行第二。Morris後來決定讓這個家更美國一點,決定將家人的姓氏改成美國式的姓,怪的是,Morris和大兒子Ira使用 Gershvin,但是George卻使用Gershwin,也就是今天的喬治.蓋希文。 蓋希文從小就是「調皮鬼」代表,調皮的程度讓所有教過他的老師 都受不了。他後來也回憶,他還未碰到鋼琴前的那段日子:「音樂從來沒引起我的興趣,我每天就是和其他玩伴想辦法將大人們弄的緊張兮兮。」1910年全家因 經營餐廳搬移至Coney Island,蓋老爸Morris對蓋希文更疏於管教,蓋希文就在街上扮起乞丐,討錢去看電影;或者到雜貨店中偷麵包、水果來吃。誰又知道這個紐約街頭小 鬼會成一代音樂大師呢?在十三歲的某天,蓋希文在街上閑逛,看到了一台機器鋼琴,他就隨手丟個零錢到這機器中,竟放出魯賓斯坦《Melody in F》。當音樂停止後,蓋希文的音樂天份隨之開始發動。原本家裡計畫裁培大哥Ira學習音樂,不知George突然插花展現天份,鋼琴彈奏的技藝無人能擋; 了解兒子的蓋老媽Rose也決心讓他盡情發揮,後來他決定從高中輟學,進入音樂出版公司擔任廣告鋼琴手。在這幾年中,蓋希文寫了不少流行歌曲,尤其《史瓦 尼(Swanee)》此曲使他一舉成名,步入作曲家的行列,然而他真正平步青雲的一刻是在1924年。 轉捩點 1924年初的某日早晨,蓋希文突然看到報紙上宣稱他將在一個月後的「現代音樂實驗」發表新作。此時,他似乎還搞不清狀況的時侯,爵士樂大老懷特曼 (Paul Whiteman)才來通知他有此事發生,蓋希文急急忙忙的在三週內完成了《藍色狂想曲》旋律部份,但由於他當時管弦樂技法並不熟悉,所以管弦樂總譜是好 朋友葛洛菲(F. Grofe,《大峽谷組曲》作者),在開演前兩天才完成,演奏會當天的聽眾名家如雲:克萊斯勒、艾爾曼、拉赫曼尼諾夫、史特考斯基、史特拉汶斯基……等當 代音樂名流通通到齊,《藍色狂想曲》也非泛泛之作,當場得到大家的讚賞,使得蓋希文一躍而成為世界級的作曲家。 真是造化弄人,二十世紀初美國一直希望有以「美國語言」譜成的 交響樂曲,作曲家一直就在「交響型」爵士樂找出路,這是一個自然的方向。可惜學院派的音樂家無法擺脫歐洲陰影,得到成功的人竟是一直以諳熟熱門音樂與歌舞 表演馳名的蓋希文。1925年紐約愛樂委託這位當紅的作曲家譜寫鋼琴協奏曲,鬥志旺勝的蓋希文決定接下這項工作,並且獨立編寫管弦樂曲部份,成為一個真正 獨當一面的作曲家。由於他的基礎音樂教育極差,所以需要花費極大的工夫研讀作曲理論書籍。樂曲譜寫後,為了求慎重,蓋希文而自掏腰包租借戲院,招集樂師試 奏、訂正。果然《F大調鋼琴協奏曲》又以新鮮生動的旋律,搖擺的節奏,表現出別的作曲家難以項背的敏銳感性。另一方面蓋希文仍不斷的學習各種作曲技巧,其 中以Vernon Duke、Oscar Levant和荀柏格(Arnold Schoenberg)對他的助益和影響最大。 再創高峰 蓋希文也沒忘記自己的老本行舞台音樂,膾炙人口的佳作也不斷的問世,如1924年的喜歌劇《淑女是善良》、1927年的《滑稽臉》、1931年得獎作品 《為君而歌(of thee I sing)》。也許工作太過繁重,不久後他即感覺身體不適,1928年就隨著一起工作的哥哥Ira(此時Ira為歌詞創作家)赴巴黎休養。半年的時間將自 己的心境以輕鬆的心情及花都風情譜入樂曲,完成了一首色彩繽紛管弦樂曲─《一個美國人在巴黎》。 1930年是蓋希文作曲生涯的另外一個高峰,一向以爵士樂為作曲基礎的蓋希文,寫了一個大型管弦樂爵士樂─《I Got Rhythm》。當首演時蓋希文利用影響力召喚當時爵士名家加入樂團,Ginger Rogers、Benny Goodman、Glenn Miller、Red Nichols都在陣容中,蓋希文似乎成了美國爵士樂團的教父。同時,他也將影響力伸往好萊塢開始電影音樂的創作。1932年《為君而歌》讓蓋希文兄弟(George and Ira)獲得普利茲(Pulitzer)獎,這個獎可說是空前的。不過蓋希文野心仍然旺盛,希望能在歌劇(可不是喜歌劇,是serious music)創作上留名。1935年《Porgy and Bess》是他人生中的一大傑作,也將他推上人生最高的巔峰。在此之後,蓋希文多投注在電影音樂上,未再對管弦樂或歌劇注力。1937年7月11日,年僅39歲的他因腦瘤而去世。 這位美國傳奇式的偉大作曲家,也許在曲式的發展技巧和管弦樂法的創作都稍嫌薄弱,他的作品仔細分析也都非結構嚴謹的上乘之作,但是因為他的作品中多少帶著流行的特質,一旦你聆聽後,似乎會被牢牢地吸引著,這就是蓋希文神奇偉大之處吧! 蓋希文年表 李毅超/整理 1898年9月 出生於紐約布魯克林,原名George Gershoritz。 主要作品年表 徐鵬博/整理 1917年 流行歌曲《史瓦尼》(Swanee)、鋼琴曲《喧囂的百老匯劇場街》 |
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